《蒙娜麗莎》 作者 達·芬奇 這是天下上最有名的繪畫作品。蒙娜麗莎斑斕賢淑，穩重優雅，直至本日，她的機密淺笑包含的隱秘，仍為無數歷史學家和繪畫專家所傾倒獵奇。達芬奇用自己創設的薄霧法描繪的景色，把人們帶到瞭如夢編織 的美滿天下，也不愧為是盧浮宮的鎮宮之寶。

《里姆斯基·科薩科夫夫人》 作者溫特哈爾特在西方歷代畫家們的筆下，描繪貴婦人與美少女似乎是永遠不變的藝術主題，這幅作品把貴婦人的那種尊貴氣質，典雅風度融為一體。里姆斯基·科薩科夫是俄國最偉大年夜的音樂家之一，他的音樂可謂俄國樂派的榜樣表率，其夫人古典與浪漫的詩意情懷，更能代表俄羅斯的精力。這份用藝術默示出來的貴婦大年夜雅著實令人著迷。

　　[創作者]]伊万·尼古拉耶維奇·克拉姆斯柯依（俄國）

　　[創作年代]1880年

　　[創作題材]風俗

　　[風格]現實主義

　　[材質]布 油彩

　　[收藏地]莫斯科 特列恰科夫美術博物館

　　《月夜》是一首平安斑斕的人生詩篇。畫家運用銀灰色彩來襯著月光籠蓋下的夏夜：林木叢叢，萬籟無聲，參天的菩提樹伸向夜幕，薔薇花披髮出迷人的幽噴香，草蟲在低聲吟唱，池邊有陣陣蛙鳴，在這寂寥的長椅上，斜靠著一位身著白色衣裙的少女，正陷入沉思聯想。路邊雜草叢生，如鏡的池塘里漂流著銀白的睡蓮，它與茶青色的菖蒲相映成趣。迷朦的月光灑在大年夜地上，透過林木空位又散落在斑斕密斯的身上，使她顯得非分格外皎潔皎潔敞亮，這詩一般的地步令人沉浸，令人神往。

　　女騎士 布留洛夫 俄國 1832年 291.5x206cm 布 油彩 莫斯科特列恰科夫美術館，女騎士是肖像畫最佳榜樣表率之一。有力的構圖在修建和景色的佈景中睜開，畫中人經由過程並不嚴重年夜的風氣主題——宛如某種節日慶典——接洽起來。畫中人物是喬瓦尼娜與阿瑪齊莉婭·帕齊妮姐妹，布留洛夫的摰友尤·巴·薩莫依洛娃的養女。在《女騎士》中敘事沒有行動顯得主要。姐姐生硬地坐在烈連忙，可是自己卻完全貫串毗鄰安靜冷靜僻靜冷靜僻靜。蠻力屈就於懦弱的美——這是浪漫主義最愛的主題之一。女孩的臉龐理想般地斑斕。意大年夜利式的外表在布留洛夫的期間被以為是美滿的，畫家是以也不凡很是甘願批准地默示它。顏色柔美的閃變與布匹的閃灼——每一個細節宛如都肅靜頒發揭曉這幅“全天下最好作品”的華麗光耀。

　　6、《自由引導人民》 作者 德拉克洛瓦 德拉克洛瓦把政治的意義融入在繪畫中，用自己的藝術畫出了女性的美麗與不屈不失為一個時代的象徵。將自由與人性化為一體，引導著法蘭西人民勇往直前，主題積極，給人一種奮上的激情。

　　《花園中的年輕女郎》 作者 瑪麗·卡薩 最迷人的便是少女姿態，這幅畫作傳神地描繪了一位年輕女子的純真姿態。畫面上少女的專注、認真的神情，與驕人的體態，都完美的和山花遍野的大自然融彙在一起，給人一種輕鬆優雅的舒心之感。

　　《蓬帕杜侯爵夫人像》 作者 拉圖爾 蓬帕杜爾夫人原名讓娜？安托瓦內特？普瓦松，出生於巴黎的一個金融投機商家庭，她是路易王朝第一美人，而且是才女，接著成為國王的私人秘書。路易十五封她為蓬帕杜爾侯爵夫人。布歇進入路易十五宮廷之後，被指定為蓬帕杜爾夫人的繪畫教師，這是布歇為蓬帕杜爾夫人所作的肖像畫中堪稱最佳的一幅。布歇在畫中充分錶現了這位顯赫一時的夫人形象，珠光寶氣，雍容華貴，高傲而又目空一切，又集聰明美麗於一身，活靈活現於畫布上，給人以強烈的印象。

創作者：伊万·尼古拉耶維奇·克拉姆斯柯依（俄國）

　　創作年代：1883年

　　創作題材：肖像

　　作品規格：75.5cm×99cm

　　[風格]現實主義

　　[材質]畫布、油彩

　　[收藏地]莫斯科 特列恰科夫美術博物館

　　我們面前的這位典型的19世紀俄國知識女性，她側身端坐，轉首俯視著這個冷酷無情的世界，顯得高傲而又自尊。這種姿式語言表明畫中人物與這個世道格格不入，冷眼審視，不屑一顧，又不願與之合流的神情，這隱含著當時一部分民主主義知識分子對社會的態度。這幅女子肖像顯示的美在於性格表現，也體現畫家的美學觀。我們面前這位女子沒有華麗服飾和貴夫人的打扮，而是入時得體，是上流社會有文化、有修養、品位極高的知識女性打扮。色調濃重且有變化，冷漠、深沉、俊秀的面孔鮮明突出，格外莊重、典雅而高尚。

　　眺望大海 謝里登 意大利 2005年 布面油畫 60x80cm，這是一幅描繪海邊憑欄眺望油畫。有一個年輕的女孩，她站在破舊的木欄旁把大海眺望，她沉醉於苦澀的藍色海水，注視著白雲下面輕輕蕩漾的海的衣裳。作者達菲·謝里登（Duffy Sheridan） 出生在意大利，後隨家人移民到美國。他的父親也是一位藝術家，從小就受到了良好的藝術教育和熏陶。他自認自己是最好的古典寫實主義的畫家之一，是當代現實主義國際協會的創始人之一。 2005年受邀參加佛羅倫薩當代藝術雙年展，贏得了總統獎。他的作品目的是放大人的尊嚴和人類精神，以及一切事物的奇異高貴之美。他說：“當人們在看我的畫時，我喜歡他們看到：人類中高尚的人。”

激吻 海耶茲 法國 布面油畫 1859年 121×97cm ，這幅畫表現的是一對情侶在走廊間深吻的場景。畫面構圖簡單，畫家把人物安排在畫面正中央，突顯了主題。用筆細膩，女子身上的藍色長裙光彩熠熠，蕾絲邊的袖口優雅婉轉。裙擺的褶皺在光線的照射下質感極強，女子的婀娜多姿被表現得淋漓盡致。男子暗紅色的外袍和紅色的褲子色彩對比和諧。暗黃的光線通過情侶投射在牆上，為畫面鋪上一層深情溫馨的氣息。儘管這幅作品並非裸繪，但一直被評論家們認為是他的代表作之一。這幅作品在當時就引人注目，引起同時代人們的廣泛尊重。作品所表現的內容是匿名人物，它並不需要什麼深奧的文學解讀便可以看得懂。該畫最有味道的地方，也是畫面構思最好的地方，是男子的左腿蹬在了一個台階上，所有的感覺 都來源於這裡。正一藝術認為，這幅作品具有震撼的美感和強烈的現代意識。

這篇文章 油畫巨匠筆下那些令人一見傾心的少女 最早出現於 OILART油畫藝術。